January 05, 2006

The Rocky Horror Picture Show

Categories:  DailyLife

很多经典电影如果不抱着朝圣的心情去看,会很难激发出惊艳的感觉,比如《星战》,比如《蜀山》,再比如刚看的《恐怖洛奇秀》。

它的胡闹和趣味性是不可否认的,这是那种你可以抛开一切沉重的思想包袱和社会使命感,像看《爱丽丝漫游奇境记》一样去享用的电影,不过也许是我朝九晚六、在写字楼里规规矩矩打工的时间太久了,现在已无法体会午夜场的那些瘾君子们一边嗑药一遍角色扮演的迷狂心理。而且很多布景和道具现在看来也太简陋了,在那个年代看到古堡顶层里粉红+大红的视觉效果想必是很震撼的,但同样的色调运用,比起《闪灵》里洗手间的那场来还是差太远了。

很喜欢看尚未成名的Meat Loaf那一段Solo,虽然不到5分钟就翘掉了,但这胖子的表演真的很带劲。

Susan Sarandan居然是女主角,而且在大半时间里身上衣服的覆盖面积不到30%,真是无法和现在那个历尽沧桑后回归纯真的智慧女性画上等号。

博士的扮演者后来在《猎杀红十月号》中扮演过医官...不得不说,干演员这一行真不容易!

Posted by peter at 03:38 PM | Comments (0)

有猫的日子

Categories:  DailyLife

上个月我们抱回来两只猫,于是就过上了有猫的日子。

两只猫都是小姑娘,取名为玲玲和妖妖。这两个名字怎么来的?很简单,就是二进制的0和1,谁让我是搞计算机的。不过peter总和我急,说不喜欢玲玲和妖妖这两个名字,要我用00和11。现在peter睡了,我“偷偷”写玲玲妖妖,等peter看到也晚了:P

每天围绕玲玲和妖妖都要发生很多事情,总想写点什么记录下来,但每次都不知道写什么好,可写的东西太多了。这不,正写着BLOG呢,玲玲醒了跑过来要我摸她。那就摸吧……不写了:)

Posted by dumm at 12:33 AM | Comments (0)

January 04, 2006

大和和纪的《源氏物语》

Categories: 

大和和纪的《源氏物语》据说一度卖得非常好,影响也非常大,不过我看了觉得一般般。大概因为原著限制太大,作者无法有过多的发挥,同样时代的故事,我更喜欢山内直实的《公主新娘》。

对于作者来说,描绘出光源氏生命中那么多女人以及他们之间的关系真的是难度很大,因为紫式部写女人很有一套,藤壶妃子、六条妃子、紫姬、明石姬、花散里、夕颜这些都是各有千秋的美人,无论从品貌还是气质上都是漫画作品很难表现的——manga最大的弱项之一就是人物一多就基本只能通过发型和衣服加以区分了。

再有就是在原著里光源氏的情怀也就是段正淳那个级别的,经常很投入的玩一玩露水姻缘(比如他和胧月夜),但这明显不符合大和和纪一贯的故事风格,于是乎在漫画里光源氏进阶到了贾宝玉那个层级——用红学术语说就是所谓的“情情”,他为每一个女人颠倒的同时,心里始终有个“求不得”的“林妹妹”,也就是自己的继母藤壶妃子。无论高贵的蔡姬还是可爱的紫姬,都无法取代藤壶的位置,她是光源氏要和时间赛跑去忘记的人:绝望的恋人、无法挣脱的宿命,这是很适合的manga的情节,但也从此离题万里。

光源氏是月夜下的徘徊者,是歌唱不止的夜莺,是顾影自怜的小丑,...紫式部写了很多很多女人,个个都能入选十二钗正册,但所有这些人和所有的爱情故事都只是为了衬托光源氏一个人,作者如此的喜欢这个人,以至于对他的死都不忍着墨,仅一个空白的章节“云隐”就交待了一切。

不可否认,无论从画风还是编故事甚至抒情方式上来看,大和和纪同池田理代子都太像了(不知是否有模仿的倾向),而她们的特点都是过于“正直”,很难将光源氏复杂的一生用漫画的形式表现出来。也许由贵香织里或者清水玲子去画会更有趣,前者会把他描绘成一个搜集女人的恶魔,后者则会塑造一个网田晶般男女通杀的形象(口水)。

Posted by peter at 03:22 PM | Comments (0)

《香巴拉的征服者》是一种罪

Categories:  DailyLife

看完《香巴拉的征服者》,就俩字——郁闷。

爱德华长大了,变得那么成熟、冷静又冷酷,他可以无视老爸和另一个艾尔的牺牲,可以无视所有人的期望再度回到这个世界,把温莉一个人留在“门”的那边独自叹息。他曾经制造了无数的奇迹,象卡卡罗特一样把不可能变为可能,但现在他已不再相信自己的能力,闪烁在那双金色眼眸中的光芒曾经照亮了所有钢炼迷的世界,现在里面充满的却是深深的忧郁。

我想我只有拒绝这个结局,继续猜想TV版留下的悬念,那个“天塌下来只手撑”的小小少年,永远不会让我们失望。

Posted by peter at 02:15 PM | Comments (0)

无极

Categories:  DailyLife

看完《无极》后总的感觉是这些大导演们纷纷投身于中国古代故事的营造,却完全脱离了中国古代含蓄清逸如水墨画一般的审美取向,转而采用洛可可式的视觉轰炸,在每一个镜头都可以入选平面设计教程的同时最终让每一个观众都彻底迷失在密集的视觉符号之中,最后在大家心中,除了审美疲劳什么都没留下。他们好像已经忘了无论从心理学还是美学上,没有铺垫就没有高潮、没有陪衬就没有主体:《指环》好看那是因为富有冲击性的大场面就那么几个,Aragon他们也是在关键时刻才酷一把,如果Legolas每隔五分钟就象谢无欢一样抛个媚眼,Orlando Bloom早被观众胃里的隔夜饭淹死了。

相比之下《七剑》就强太多了,徐克还没有忘记拍电影是为了调动观众的情绪,而不是象陈导和张导一样,几乎通过每一个镜头在大叫“爷有的是钱~”

这场戏其实有个小高潮,就是三个人对口供那段,这段是这场两小时的mtv中最有可能体现戏剧性的部分,可惜含含糊糊就交代过去了。

陈凯歌比张艺谋强的是他没在干瘪的构架之外再正儿八经的来个中心思想什么的,那段关于“速度”的描述虽然太不含蓄(第二遍说得象在背锄禾日当午),但起码说得在理,于情景也相符。

他比张义谋差的地方那就是审美了,特别是他对质感把握的严重缺失!从鲜花盔甲到倾城王妃的三件套,整部电影仿佛让我感觉自己正流连于天意、万通一类的小商品批发市场,充满了各式各样的廉价装饰品,看起来姹紫嫣红,但却毫无质感,特别是那个一看就比西客站还要豆腐渣的皇城......其实陈凯歌的审美一向如此,从他娶老婆的水准就能看出来,陈红基本就是个如假包换的花瓶,还是塑料的。

郭敬明很机敏的跟进来写小说版《无极》,由此引发了毒舌韩寒的一字评语“贱”,虽然这种带有人格中伤性的评价有悖于精神文明建设和构建和谐社会,但仍然忍不住轻轻的附和他一下。

Posted by peter at 12:05 AM | Comments (0)